Johannes Heldéns udstilling The Lighted Trail fører de besøgende ind i et dæmpet rum, hvor lyset ikke blot fremhæver værkerne fra mørket, men selv bliver en central del af dem. Der opstår lysøer, som tydeligt adskiller beskuernes rum fra værkernes. Ligesom i et tidligmoderne kuriositetskabinet bliver værkerne gennem denne adskillelse taget ud af deres vante sammenhæng. Det får os til at se på dem med afstand og gør det velkendte fremmed.

Denne invitation bliver konkret, når man fordyber sig i teksten til Second Edition (for Kunsthal Thy). Der er tale om et glossar, hvor levende og ikke-levende ting får definitioner. Men det er ikke blot beskrivelser, for opslagene indeholder hentydninger til begivenheder, der forbliver uhåndgribelige, samt til en fortæller, som selv fremstår fremmed. Dette glossar var allerede en del af Johannes Heldéns bog Astroecology og er siden blevet udvidet løbende med nye opslag. Det bygger på en spekulativ undersøgelse af muligheden for økologiske systemer uden for Jorden samt forbindelser mellem mennesker og andre arter, som endnu ikke eksisterer. Gennem teksten vokser en plante langsomt frem – den tilfører en bevægelse og dermed en tilblivelse, som genfindes i de omgivende værker.

En af disse spekulative tilgange findes i værket Manta Ray: en rokke, hvis krop synes at opløses under projektionen. Frem træder et eksoskelet, der består af affald, som den har tilegnet sig i havet.

Man ser også animationen af en fugl (Anatomy of a Dream), hvis krop langsomt synes at materialisere sig mellem fremmedartet teknologi og organisk materiale, mens tekstfragmenter dukker op og forsvinder igen. I Exit Ramp Listener fremstår projektionen af et landskab først naturlig, men vækker til sidst tvivl om, hvorvidt der overhovedet findes noget, der stadig kan betragtes som naturligt.

Invitationen til de besøgende om at se deres tilsyneladende velkendte omgivelser på ny ophører ikke, når man forlader udstillingen. Den 21. juni vil Johannes Heldén lede en ‘poesivandring’, hvor omgivelserne omkring Kunsthal Thy udforskes i fællesskab.

Bio
Johannes Heldén er billedkunstner, forfatter og musiker. Hans tværdisciplinære praksis beskæftiger sig med poesi, økologi, perception, kommunikation mellem arter og narrative strukturer.

Hans værker er blandt andet blevet vist på Gwangju Biennale, Riga Biennial, Desert X Biennial i Palm Springs, Moderna Museet, Bonniers Konsthall, Jewish Museum Stockholm, Roskilde Festival, Statens Museum for Kunst og Dome of Visions i København, Kunsthall Trondheim, Wendy’s Subway/ISCP i New York, ISEA i Vancouver, Broken Dimanche, Tampere Art Museum, Centre Pompidou, Inspace og NIMk i Amsterdam.

Udstillingen er realiseret i samarbejde med IASPIS, Konstnärsnämndens internationale program for billedkunst og formgivning.